La música es una de las mejores herramientas para aprender español o cualquier otro idioma. A través de canciones, los estudiantes pueden mejorar la comprensión auditiva, ampliar su vocabulario y descubrir nuevos aspectos culturales.

En este artículo, don Quijote te trae una selección de los cantantes españoles más famosos de todos los tiempos, para que descubras su impacto e importancia internacional, así como canciones que te ayuden a mejorar tu nivel del idioma y que te permitan ampliar tu vocabulario.

1. Julio Iglesias: el artista español más internacional

Empezamos por una artista que seguro has escuchado en alguna ocasión: Julio Iglesias. Puede ser el cantante español con mayor reconocimiento mundial y es que desde los años 70 ha vendido más de 300 millones de discos y ha cantado en varios idiomas.

Julio Iglesias es el cantante de canciones como “Me olvidé de vivir”, “Hey” o “De niña a mujer”, clásicos de la música romántica.

Sus canciones son muy útiles para hacer oído y, ya que vocaliza de forma clara, entender las estructuras gramaticales sencillas que utiliza en sus canciones. Por eso, este artista español es ideal para niveles intermedios que quieran trabajar vocabulario relacionado con sentimientos y experiencias personales.

2. Raphael: una leyenda de la música española

Con una carrera que comenzó en los años 60, Raphael es una figura histórica de la canción melódica. Temas como “Yo soy aquel” o “Mi gran noche” siguen siendo populares incluso hoy en día, conocidas por todos.

Raphael tiene una pronunciación clara y teatral que facilita la comprensión auditiva, especialmente para estudiantes que desean conocer la música clásica española.

3. Camilo Sesto: el romanticismo en español

Uno de los grandes iconos del pop romántico en español desde los años 70 fue Camilo Sesto. Su canción “Vivir así es morir de amor” forma parte de la historia musical de España.

Además, sus temas son útiles para practicar estructuras sencillas y vocabulario relacionado con el amor y las emociones.

4. Enrique Iglesias: el pop español global

Desde finales de los años 90, Enrique Iglesias ha sido una figura clave del pop latino internacional. Probablemente su apellido te suene y es que es hijo del también artista español Julio Iglesias.

Cuenta con temas como “Experiencia religiosa” o “Bailamos”, que lo consolidaron en el mercado internacional de la música en español.

Enrique Iglesias cuenta con temas especialmente útiles para estudiantes que buscan familiarizarse con el español contemporáneo y expresiones frecuentes en el lenguaje del pop. Sus letras suelen ser repetitivas, lo que facilita la memorización de estructuras básicas.

5. Rosalía: innovación y español actual

Rosalía ha revolucionado la música española desde 2018, cuando saltó a la fama con canciones como “Malamente” y “Despechá”. Su estilo mezcla flamenco, música urbana y pop experimental.

Aunque no es la mejor artista española para entender las estructuras gramaticales en español, si eres estudiante avanzado, sus canciones te permitirán explorar el español actual, coloquial y creativo. Sin embargo, algunas metáforas y expresiones culturales pueden resultar complejas para niveles iniciales, aun así, te invitamos a escucharla y sumergirte en el universo de Rosalía.

6. Alejandro Sanz: poesía y sentimiento en el pop español

Activo desde los años 90, Alejandro Sanz es uno de los cantautores más influyentes del mundo hispanohablante. “Corazón partío” y “Amiga mía” son algunos de sus mayores éxitos.

Las letras de Sanz son ricas en vocabulario emocional y tiempos verbales variados, lo que las convierte en un excelente recurso para estudiantes intermedios y avanzados.

7. Joan Manuel Serrat: canción de autor y cultura

Desde los años 60, Serrat ha sido un referente de la canción de autor en español y catalán. “Mediterráneo” es considerada una de las mejores canciones en español de todos los tiempos.

Sus letras, de carácter literario, son especialmente recomendables para estudiantes avanzados si te interesa la cultura y la poesía en español.

8. Paco de Lucía: el flamenco universal

Si por algo se caracteriza Andalucía es por el flamenco y la guitarra española, aquí entra en juego Paco de Lucía, quien llevó la guitarra flamenca a escenarios internacionales desde los años 70.

Aunque su música es principalmente instrumental, es fundamental para comprender la cultura musical española. Así que atrévete a escuchar flamenco para familiarizarte con los ritmos y sonidos tradicionales de España.

9. Rocío Jurado y Lola Flores: iconos de la tradición española

Si existen figuras icónicas entre los cantantes famosos de la música en español, sin duda, son Rocío Jurado y Lola Flores. Ambas representan la copla y el folclore español y se convirtieron en grandes símbolos culturales del siglo XX.

Su influencia traspasó la música, ya que ayudaron a difundir una imagen muy reconocible de la cultura española tanto dentro como fuera del país.

Rocío Jurado, conocida como “La más grande”, desarrolló su carrera desde los años 60 y alcanzó gran proyección internacional, especialmente en América Latina. Canciones como “Como una ola”, “Se nos rompió el amor” o “Ese hombre” destacan por su intensidad emocional y su potente interpretación.

Por su parte, Lola Flores, apodada “La Faraona”, fue cantante, bailaora y actriz, y destacó por su carisma y fuerza escénica desde los años 40. Temas como “A tu vera” o “Pena, penita, pena” forman parte de la historia de la copla española.

10. Miguel Ríos: el pionero del rock en español

Desde los años 60 y especialmente en los 80, Miguel Ríos popularizó el rock en España con temas como “Bienvenidos”. Su estilo directo y su vocabulario cotidiano pueden resultar muy accesibles para estudiantes de nivel intermedio.

11. Mecano: el grupo pop más influyente

Mecano marcó a toda una generación durante los años 80 y 90 con canciones como “Hoy no me puedo levantar”, “Hijo de la luna” y “Mujer contra mujer”.

Sus letras narrativas, muchas veces contando historias completas, permiten trabajar la comprensión de historias y el análisis de estructuras gramaticales complejas.

12. Héroes del Silencio: el rock español internacional

En los años 90, Héroes del Silencio alcanzaron fama internacional. Sus letras poéticas y simbólicas son ideales para estudiantes avanzados que quieran profundizar en el español más literario dentro del rock.

13. David Bisbal: el pop español del siglo XXI

David Bisbal ha sido uno de los artistas españoles más vendidos desde que salió del programa de televisión Operación Triunfo en los 2000. Su tema, “Ave María” es uno de sus grandes éxitos. Pero también cuenta con canciones con estructuras repetitivas y ritmo pegadizo, lo que facilita la práctica auditiva y la adquisición de vocabulario.

14. C. Tangana: la evolución urbana del español

C. Tangana representa la nueva escena musical española. Con canciones como “Tú me dejaste de querer”, donde fusiona tradición y sonidos urbanos. Este artista español es recomendable para estudiantes interesados en el español actual y expresiones contemporáneas, especialmente en niveles avanzados.

Más artistas españoles de música que debes conocer

Además de los artistas ya mencionados, la música española cuenta con muchas otras figuras relevantes que han marcado distintas épocas y estilos. Conocerlos a todos es complicado, pero en ellos encontrarás una gran variedad de estilos musicales, diferentes acentos, registros y formas de expresión.

• Manuel de Falla: música clásica del siglo XX
• Plácido Domingo: tenor de ópera y zarzuela
• Isabel Pantoja: copla
• Estopa: mezcla rumba y rock
• La Oreja de Van Gogh: grupo pop
• El Canto del Loco: representa el pop-rock juvenil
• Vetusta Morla: indie / alternativo
• Malú: pop melódico
• Aitana: pop contemporáneo español
• Pablo Alborán: balada pop
• Quevedo: urbano / reggaetón
• Amaral: combina pop y rock

Como has podido comprobar, existen artistas y cantantes en español para todos los géneros. La enorme diversidad de la música española te ofrece una forma única de mejorar el español a través de género y épocas diferentes. 

Escuchar canciones para aprender español es una forma activa de mejorar tu nivel si las clases o cursos intensivos de español no son lo tuyo. Porque existen artistas españoles famosos que ofrecen estilos y registros variados que pueden adaptarse a distintos niveles de aprendizaje. La música permite mejorar la pronunciación, ampliar vocabulario y comprender mejor la cultura española.

El Día Internacional de la Educación se celebra todos los años el 24 de enero y su objetivo principal es reconocer el papel que desempeña la educación en la sociedad. Como escuela de español, don Quijote conoce de primera mano la importancia de la educación y se involucra de lleno en hacer que la sociedad sea más justa, inclusiva y sostenible gracias a ella.

Este día invita a todos a reflexionar sobre el acceso al aprendizaje, la calidad educativa y la importancia de la formación a lo largo de toda la vida. Y es que, en un mundo cada vez más globalizado, el conocimiento y las competencias lingüísticas abren puertas personales y profesionales. Por eso, la educación se consolida como una de las herramientas más poderosas para el desarrollo individual y colectivo.

Origen del Día Internacional de la Educación

La Asamblea General de las Naciones Unidas estableció en 2018 el Día Internacional de la Educación el 24 de enero. El objetivo de añadir este día al calendario fue para destacar la educación como un derecho esencial, un bien público y una responsabilidad colectiva de la sociedad.

Esta jornada se enmarca en la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible, especialmente en el Objetivo de Desarrollo Sostenible n.º 4 (ODS 4), que busca garantizar una educación inclusiva, equitativa y de calidad, así como promover oportunidades de aprendizaje permanente para todas las personas.

Así, este día pone el foco en la educación como motor de cambio social, cultural y económico.

¿Cuál es el objetivo principal?

El principal objetivo del Día Internacional de la Educación es concienciar a la población sobre la necesidad de invertir en educación de calidad y garantizar que nadie quede excluido del acceso al aprendizaje.

Entre sus metas a alcanzar destacan:

• Defender el acceso universal a la educación
• Reducir desigualdades educativas
• Promover el aprendizaje continuo
• Reforzar la cooperación internacional en materia educativa
• Impulsar la formación como base del progreso social

Porque la educación transmite conocimientos, pero también fomenta valores como la tolerancia, el pensamiento crítico y la convivencia intercultural.

¿Qué busca promover el Día Internacional de la Educación?

Esta jornada busca promover una educación inclusiva y accesible para personas de todas las edades y contextos; así como una educación de calidad, adaptada a los retos del mundo actual. También busca la multiculturalidad, que favorece el entendimiento entre culturas; y una educación global, conectada con la movilidad internacional y el aprendizaje de idiomas

Por eso, el aprendizaje de lenguas extranjeras, como el español, se convierte en una herramienta clave para la comunicación global, la empleabilidad y el intercambio cultural.

La importancia social de este día radica en recordar que, sin educación, no hay desarrollo sostenible. La formación de la población global contribuye directamente a:

• Reducir la pobreza
• Mejorar la empleabilidad
• Impulsar la igualdad de género
• Fortalecer la cohesión social
• Promover el entendimiento entre países

Por su parte, la educación lingüística desempeña un papel esencial en la integración cultural y la movilidad internacional, permitiendo a miles de estudiantes vivir experiencias transformadoras en otros países y conociendo otras culturas.

Datos relevantes sobre la educación

Aunque puedas pensar que este objetivo está consolidado y establecido en todo el mundo, la realidad es otra. Estos son algunos datos que subrayan la importancia del Día Internacional de la Educación:

• Más de 250 millones de niños y jóvenes en el mundo no están escolarizados (UNESCO)
• Aproximadamente el 70 % de los empleos del futuro requerirán competencias lingüísticas y digitales
• Estudiar en el extranjero mejora la empleabilidad hasta en un 50 %, según diversos estudios internacionales

Estas cifras ponen de manifiesto la necesidad de apostar por una educación global, accesible y de calidad.

La educación y el aprendizaje del español

Siguiendo con los valores que promueve el Día Internacional de la Educación, la escuela don Quijote lleva décadas apostando por una educación de calidad a través de la enseñanza del español a estudiantes internacionales.

Nuestros cursos de español están disponibles en diferentes destinos de España y Latinoamérica. No solo enseñamos un idioma, también ofrecemos una experiencia educativa completa, basada en la inmersión cultural y en metodologías comunicativas. Nuestros profesores nativos y cualificados están preparados para enseñar español como lengua extranjera y contamos con programas adaptados a todas las edades y niveles.

Aprender español en España con don Quijote es acceder a una educación que fomenta la comprensión intercultural, el crecimiento personal y la conexión con el mundo hispanohablante.

El Día Internacional de la Educación nos recuerda que invertir en aprendizaje es invertir en el futuro. No importa el objetivo final, ya sea para mejorar oportunidades profesionales, vivir una experiencia internacional o crecer a nivel personal, la educación es y seguirá siendo la clave para transformar y mejorar vidas.

Si por algo es conocida España internacionalmente es por el flamenco. Aunque es un baile que se estila, sobre todo, en Andalucía y que no todos los españoles practican, fuera de nuestras fronteras es un atractivo fundamental para los turistas.

El baile flamenco es uno de los pilares fundamentales de este arte andaluz, junto al cante y el toque. A lo largo de los siglos, numerosos bailaores flamencos españoles han dejado huella por su técnica, su personalidad y su capacidad para transformar esta disciplina en algo magnífico.

Por eso, desde don Quijote te queremos presentar algunas de las figuras esenciales que marcaron este baile desde sus origines hasta la actualidad.

Vicente Escudero (1888-1980)

Vicente Escudero fue uno de los grandes renovadores del baile flamenco en el siglo XX. Además de ser un virtuoso, Escudero concibió el flamenco como una danza con entidad artística propia, desarrollando su famoso Decálogo del buen bailarín.

Buscaba la pureza y la sobriedad, evitando la exageración escénica en cada puesta en escena. Su interpretación de la farruca es recordada como uno de los hitos de su estilo personal, austero y profundamente expresivo.

Faíco (Francisco Manzano Heredia, 1932-1993)

Francisco Manzano Heredia, más conocido como Faíco destacó por su fuerza y elegancia. Este bailaor gitano pertenece a la familia de los Pelaos y destacó en los tablaos durante las décadas centrales del siglo XX. Además, aportó nuevas formas al baile, especialmente en palos como la farruca y el garrotín. Su estilo combinaba gran precisión técnica con una presencia escénica arrolladora.

Carmen Amaya (1913-1963)

Considerada una de las más grandes bailaoras flamencas españolas de la historia, Carmen Amaya revolucionó este baile con su energía salvaje, su dominio del zapateado y su forma de moverse por el escenario.

Amaya rompió estereotipos de género, bailando con la misma potencia que los hombres, lo que la llevó a convertirse en una figura internacional que llevó el flamenco a escenarios de todo el mundo. Puedes conocer más de Carmen Amaya en este video: Carmen Amaya: La bailaora que hizo temblar el flamenco.

Antonio Gades (1936-2004)

Gades fue un bailaor y coreógrafo famoso que desempeñó un papel clave en la profesionalización del flamenco escénico. Concibió el baile como un arte narrativo y teatral, creando montajes que integraban danza, dramaturgia y música, como Bodas de Sangre, Carmen o El Amor Brujo. También llevó el flamenco al cine, acercándolo a nuevos públicos. Su estilo se caracterizaba por la depuración, la contención y el respeto profundo a la esencia del flamenco.

Merche Esmeralda (n. 1947)

Merche Esmeralda representa la generación que llevó el flamenco desde el tablao al escenario académico. Formó parte del Ballet Nacional de España y realizó numerosas giras internacionales.

Su baile combina elegancia, precisión técnica y musicalidad. También ha tenido un papel importante como maestra, formando a nuevas generaciones de bailaores flamencos españoles.

Pastora Imperio (1889-1979)

Fue una de las primeras grandes estrellas del flamenco escénico. Pastora Imperio es conocida por su elegancia, su presencia majestuosa y su expresividad. Además, ayudó a dar forma al estilo escénico del flamenco en la primera mitad del siglo XX. Su figura marcó a toda una generación y se convirtió en un símbolo del flamenco clásico.

Eva Yerbabuena (n. 1970)

Una de las bailaoras más respetadas del flamenco actual es Eva Yerbabuena. Su trabajo combina la tradición más profunda con una búsqueda constante de innovación coreográfica. Esta bailaora flamenca española se caracteriza por su intensidad emocional, su expresividad y su uso del cuerpo completo en sus coreografías. Ha llevado el flamenco a escenarios internacionales y ha influido en muchas creadoras contemporáneas.

Sara Baras (n. 1971)

Conocida por su técnica impecable y su gran sentido del ritmo, Sara Baras ha conseguido popularizar el flamenco en todo el mundo sin perder sus raíces. Sus espectáculos son grandes producciones que combinan lo clásico con elementos escénicos modernos, atrayendo tanto a especialistas como a nuevos públicos. Su figura ha sido clave para que el flamenco siga vivo y en constante evolución en el siglo XXI.

Rafael Amargo (n. 1975)

Rafael Amargo es un bailaor y coreógrafo granadino que se formó en el flamenco clásico, pero pronto comenzó a mezclarlo con danza contemporánea y teatro. Sus espectáculos, como Poeta en Nueva York, han sido representados internacionalmente. Es conocido por su gran energía escénica, su carisma y su voluntad de romper moldes dentro del flamenco.

Joaquín Cortés (n. 1969)

Joaquín Cortés comenzó en el Ballet Nacional de España y se convirtió en uno de los bailaores flamencos españoles más famosos del mundo. Su estilo combina flamenco con danza contemporánea, aportando espectacularidad escénica, dramatismo y gran técnica. Ha llevado el flamenco a grandes teatros internacionales, acercándolo a públicos muy diversos.

Farruquito (n. 1982)

Descendiente de la dinastía flamenca de los Farruco, el bailaor flamenco español Farruquito es considerado uno de los máximos exponentes actuales del flamenco puro. Su baile se caracteriza por su potencia, su dominio técnico y su fidelidad a la tradición gitana andaluza.

Antonio Canales (n. 1961)

Antonio Canales se formó en el Ballet Nacional de España y luego fundó su propia compañía. Canales es reconocido por su fuerza, su carácter y su enorme presencia escénica. Ha renovado el lenguaje coreográfico del flamenco y ha formado parte de espectáculos fundamentales, además de ser premiado y reconocido internacionalmente.

Todos estos artistas comparten algunos rasgos que los caracterizan como bailaores flamencos españoles: un gran dominio técnico, fuerte personalidad artística y una capacidad de transmitir emoción. Porque el baile flamenco sigue siendo un arte vivo, en el que conviven la tradición y la innovación. Si quieres descubrir más sobre el flamenco o mejorar tus conocimientos del idioma, ven a don Quijote a aprender español en España y enamórate más aún de este baile.

Introducción a la presencia española en EEUU

Durante más de 300 años, España desempeñó un importante papel en la historia de Estados Unidos, dejando una huella difícil de borrar en gran parte del país. A lo largo de este periodo, las tradiciones españolas fueron exportadas por los colonos, influyendo en la cultura y costumbres de la sociedad norteamericana de aquel entonces. Haz clic aquí para seguir leyendo en inglés.

La presencia de España en Estados Unidos se alargó 309 años y su herencia sigue vigente hoy en día. Desde que Juan Ponce de León llegó a las costas de Florida el 12 de abril de 1513, hasta la independencia de México en 1822, pasando por los descubrimientos del Pacífico y la colaboración esencial de la Corona Española a la Independencia de los Estados Unidos; son muchos los hechos históricos que siguen presentes en algunas ciudades estadounidenses a través de monumentos, símbolos o nombres de lugares.

Toponimia

La influencia hispana quedó, como comentábamos más arriba, presente en el nombre de algunos lugares. Como San Agustín, la ciudad más antigua del territorio actual de Estados Unidos, que fue fundada por españoles. También lo fueron, San Francisco, San Antonio, Tucson, Los Ángeles, Santa Fe o San Diego. Además, muchos lugares del país conservan el nombre otorgado por misiones, fortificaciones y asentamientos españoles: Amarillo, Arizona, Alcatraz, Boca Ratón, Bahía Morro, California, Cañaveral, Colorado, Florida, Madre de Dios, Montana, Nevada, Nuevo México, Pima y Tiburón, Puerto Rico y Texas.

Pero también dimos nombres españoles a islas y territorios en el estado de Washington: islas de San Juan, López, Fidalgo, López y Cortés; en Canadá: Victoria e Isla Galiano; y en Alaska: Valdez y Córdova.

Por otra parte, encontramos ejemplos en el nombre de algunos ríos: Bravo, Sacramento, Colorado, Grande.

El origen español del dólar

El dólar nace en el año 1787 en el Congreso de los Estados Unidos. Lo que no sabe mucha gente es que era equivalente al duro español de la época, y que el símbolo $ tiene su origen en las Columnas de Hércules (Gibraltar), construidas para representar lo que significaba el fin del mundo para los griegos.

Por otro lado, El llamado Spanish Dollar (real de a 8) se usó como moneda de cambio en Estados Unidos hasta 1857.  Llegó a ser más popular que el propio dólar norteamericano por sus ventajas: era más fino y pesaba menos, aunque contenía mayor cantidad de plata. Cotizó en la Bolsa de Nueva York hasta 1997.

Símbolos españoles en Estados Unidos

• En el escudo de Texas está presente la bandera de España con el escudo  
• Una de las seis banderas de Texas es la bandera de Castilla y León
• La bandera confederada contiene el Aspa de San Andrés, la actual bandera de combate de las fuerzas aéreas españolas.
• En el Fuerte de San Agustín, primera ciudad y primer fuerte construido por europeos en todo Estados Unidos, todavía hoy ondea la bandera española.
• El escudo de la ciudad de Los Ángeles contiene el escudo de Castilla y León y su año de fundación por los españoles.
• En la bandera de Cupertino, donde se encuentra la sede de Apple en Sillicon Valley, hay un Morrión, el famoso casco de los exploradores españoles.
• En la bandera de Arizona, la barras en honor a las 13 colonias son rojo y gualda en honor a la bandera española.

Monumentos a España en EEUU

• Monumento Nacional de Cabrillo (San Diego): marca la ubicación de la primera expedición marítima europea que partió de la costa de California al mando de Juan Rodríguez Cabrillo y su grupo expedicionario de San Diego en 1542.
• Monumento a Coronado (Bisbee): conmemora las expediciones de Francisco Vásquez de Coronado. Su búsqueda en vano de las “Siete Ciudades de Cibola” lo llevó desde la ciudad de México hacia el noroeste hasta llegar hasta Kansas y estuvo en contacto con varios grupos aborígenes.
• Marca de desembarco de la expedición de Hernando De Soto en 1539.
• Estatua de Ponce de León en San Agustín.
• Estatua de Juan de Oñate en el Aeropuerto de El Paso. Es la estatua ecuestre más alta del mundo. Tiene 18 toneladas de peso y 18 metros de altura.
• En el interior de la Catedral de Nueva Orleans están las banderas española y de Castilla y León.
• Esculturas del Cid Campeador: en la escuela de Arte y Ciencia de Nueva York, en el Parque Balboa de San Diego y en el Parque Lincoln de San Francisco.
• Escultura a la Reina Isabel la Católica en el Capitolio del Estado de California y en la Sede Principal del Edificio de la Organización de Estados Americanos en Washington.

Hasta aquí este breve resumen sobre el legado español en Estados Unidos. Seguro que ya conoces la importancia de nuestro idioma en este país, donde la población hispana alcanzará los 99.8 millones en 2050. Pero, ¿sabías que hay otros lugares mucho más remotos donde el español tiene también una importante presencia? Descubre cuáles son con el siguiente video.

El pasado 8 de marzo fue el Día Internacional de la Mujer. Cientos de personas tomaron las calles para reclamar la igualdad, pero también para celebrar. Hoy en día, no son pocas las demostraciones públicas que buscan construir un futuro mejor para todos.

Aunque aún queda mucho camino por recorrer, es bonito mirar al pasado y ver lo lejos que hemos llegado. En este artículo, echaremos un vistazo al pasado para repasar la vida de cinco mujeres hispanohablantes que cambiaron el rumbo de la lucha feminista en su país. Haz clic aquí para disfrutar leyendo este post en inglés. 

Clara Campoamor

(1888-1972)

Más conocida como la madre del feminismo en España, Clara Campoamor tuvo una infancia difícil en Madrid. Tras la muerte de su padre, abandonó el colegio con tan solo 10 años y se puso a trabajar. Sin embargo, nunca dejó que las dificultades le pusieran freno. Con 30 años, se había convertido en abogada y activista. Llegó a escribir artículos para el periódico en un tiempo en el que la mitad de la población española era analfabeta.

Cuando cayó la dictadura de Primo de Rivera, en 1930, Campoamor tenía como objetivo luchar por el principio democrático de igualdad para todos los ciudadanos. Se unió al Partido Radical y salió elegida como representante del partido por Madrid. Curiosamente, en aquel tiempo las mujeres podían ser elegidas como cargos públicos, pero aún no podían votar. En un intenso debate el día 1 de octubre de 1931, Campoamor defendió el derecho de las mujeres al sufragio universal ante el Parlamento. Gracias a su determinación, la Constitución de 1931 recogía al fin el derecho al voto de las mujeres.

Sin embargo, esta victoria democrática fue efímera. En 1936 estalló la Guerra Civil Española, que dio paso a décadas de un régimen dictatorial. Ningún español, hombre o mujer, pudo volver a votar hasta 1977. Campoamor se exilió de España tras el golpe militar del 36 y no pudo volver jamás a su país. Hoy en día, se recuerda su nombre en varias estatuas, calles, colegios y plazas de España. 

“La libertad se aprende ejerciéndola”

María Zambrano

(1904-1991)

Otra gran pensadora que tuvo que vivir en exilio tras la Guerra Civil es María Zambrano. Se trata de una de las filósofas más influyentes del siglo XX en España. En 1988, se convirtió en la primera mujer en recibir el Premio Cervantes.

Zambrano es mayormente conocida por haber acuñado el término de razón poética. Toda su filosofía fue dirigida a resolver la crisis de pensamiento de occidente y del racionalismo. Según su punto de vista, el racionalismo excluía muchos aspectos de la realidad humana. Al aceptar que solamente es real aquello que tiene una explicación racional, quedan excluídas las emociones, los sueños, la creatividad e incluso el alma humana. Con la razón poética, Zambrano insistía en la necesidad de que la poesía acompañara al pensamiento filosófico en todo momento.

“El corazón es centro, porque es lo único de nuestro ser que da sonido”

Frida Kahlo

(1907-1954)

Esta icónica artista mexicana ha sido recordada por sus pinturas rebosantes de imaginación. Sus autorretratos muestran en muchas ocasiones un dolor físico y emocional que incorpora elementos del arte folclórico mexicano, la cultura indígena y la naturaleza.

Junto a su personalísimo arte, Kahlo es una fuente de inspiración por su fortaleza ante sus problemas de salud: un dolor crónico y alrededor de 30 cirujías. Incluso cuando sufrió la amputación de una de sus piernas, fue capaz de mantener una actitud positiva.

“Pies para qué los quiero si tengo alas para volar”

Rigoberta Menchú

(1959-hoy)

Como miembro del pueblo Quiché, Menchú ha pasado su vida luchando por los derechos de los indígenas. Cuando era joven, su familia y ella sufrieron las consecuencias del activismo, siendo perseguidos por el gobierno guatemalteco hasta las últimas consecuencias. Su padre murió en un tiroteo mientras luchaba por los abusos de derechos cometidos por el régimen. Por su parte, su madre y hermano pequeño fueron brutalmente asesinados a manos de los militares.

Menchú huyó del país en 1981 y saltó a la escena internacional en 1983 para denunciar la situación de Guatemala. Mientras vivía en el extranjero, continuó trabajando contra la opresión en su país y luchando por los derechos de los más desfavorecidos. Recibió el Premio Nobel de la Paz en 1992 por su labor en pro de la justicia social. Menchú se presento a la presidencia del gobierno guatemalteco en 2007 y 2001 y hoy en día es Embajadora de las Naciones Unidas.

“No hay paz sin justicia, no hay justicia sin equidad,

no hay equidad sin desarrollo, no hay desarrollo sin democracia,

no hay democracia sin respeto a la identidad y dignidad de las culturas y los pueblos”

Las Abuelas de la Plaza de Mayo

(1977-hoy)

Las abuelas de la Plaza de Mayo son una organización fundada por un grupo de mujeres argentinas para encontrar a los niños "desaparecidos" durante la dictadura argentina y devolverlos a sus familias.

Entre 1974 y 1883, durante la etapa de terrorismo de Estado en Argentina, el régimen hizo desaparecer a miles de librepensadores y disidentes. Cientos de bebés fueron arrebatados a presos políticos tras nacer o secuestrados junto con sus padres. Mientras que los progenitores eran asesinados, las familias de los militares y aliados del régimen adoptaban a los bebés robados de forma ilegal. De esta manera, se neutralizaba la posibilidad de una segunda generación de disidentes. Los niños crecieron sin saber quiénes eran sus verdaderos padres ni de qué les había ocurrido. En la mayoría de los casos, ni siquiera eran conscientes de que habían sido adoptados.

Sin embargo, sus abuelas estaban dispuestas a encontrarlos. Se atrevieron a hablar bien alto y luchar para encontrar a sus nietos, incluso bajo la constante amenaza del régimen. Las abuelas se han manifestado en la plaza principal de Buenos Aires desde aquel entonces. Cada semana, pelean para hacer justicia y destapar la verdad. Desde 1977, se conseguido dar con el paradero de unos 130 niños robados.

“La única lucha que se pierde es la que se abandona”

A lo largo de la historia, son muchas las mujeres valientes que han dado un paso adelante para aportar su granito de arena a la igualdad. Algunos dicen que el futuro tiene nombre de mujer. Mirar al pasado es una buena manera de entender qué podemos hacer a partir de ahora.

Hoy hemos decidido salir a dar una vuelta “mercantil” por la ciudad de Sevilla. Vamos a recorrer uno de los mercados más importantes de la ciudad para poder contarte todos los secretos, así cuando te pases por aquí ya sabrás un lugar para visitar.

¡Vamos a descubrir Sevilla!

Vamos a ir directamente al Mercado Lonja del Barranco.

Nos han contado que es uno de los sitios en los que más vamos a poder disfrutar de la gastronomía de la ciudad, pero queremos descubrirlo por nuestra cuenta.

Lee la versión en inglés

Después de un paseo a orillas del río, llegamos al mercado a las 11.00 de la mañana, solo una hora después de que abrieran para poder disfrutar de todo sin demasiada gente. Lo primero que vemos ya nos deja boquiabiertos. Por fuera se mantiene como la lonja de pescado que fue cuando se creó, pero por dentro es totalmente moderno.

El Mercado del Barranco tiene una luz como en muy pocos sitios hemos podido ver. Sus techos altos y las grandes cristaleras hacen que se pueda aprovechar al máximo el sol de Sevilla. Y esto solo nada más entrar.

Tras hacer unas cuantas fotos, empezamos a andar dentro del mercado y, así de un vistazo, calculamos que hay por lo menos unos 20 puestos todos diferentes. Después de dar una vuelta rápida por una pequeña parte del mercado, decidimos que es un buen momento para refrescarnos. Y aquí viene el problema… ¿cómo vamos a decidir un solo puesto con todos los que hay?

Preguntamos a la gente que encontramos y nos cuentan que, para tomar algo, tenemos una cervecería, una cocketelería o una vinoteca. Después de pensarlo un rato, decidimos pasarnos por la cervecería, pero nos guardamos las otras dos opciones para la próxima visita. Porque ya solo con lo que hemos visto hasta ahora tenemos claro que volveremos.

Ya de lejos se distingue cuál es el puesto, ya que tiene en la parte alta unos barriles tremendamente grandes. Buen reclamo.

Después de un rato de calma, nos damos cuenta de que cada vez va habiendo más gente. Curiosos, turistas, compradores… hay un poco de todo, pero muy buen ambiente. Como el Mercado del Barranco está al lado del río Guadalquivir, salimos a dar un paseo por la zona de la terraza y las vistas nos dejan impresionados. Solo por ver lo que vimos merece la pena venir a Sevilla. Impresionante.

Como entre unas cosas y otras se nos ha ido el tiempo, va llegando la hora de comer. Así que tenemos de nuevo nuestra duda. ¿Aperitivo o plato principal?

Para que nos cunda más la visita, decidimos pasarnos por varios puestos probando un poco de cada lugar. Sin duda, la mejor decisión que tomamos.

El Mercado tiene tal variedad gastronómica que nos fue imposible pasar por todas partes. Aperitivos, tapas, postres, pulpo, empanadas, croquetas, marisco, queso, jamón, arroz... Cada vez tenemos más claro que volveremos dentro de poco.

Pasamos un buen rato de la tarde hablando y disfrutando del buen ambiente. De verdad que es un lugar para dedicarle tiempo. Ya cuando caía el sol salimos a la terraza a disfrutar de las vistas y del flamenco. Podíamos ver Sevilla, el Guadalquivir y ¡hasta el puente de Triana!

Creo que podríamos seguir días hablando de nuestra experiencia en el Mercado, pero te recomendamos que prepares las maletas y le dediques unos cuantos días a conocer Sevilla, aprender español y a dejarte enamorar por la ciudad.

¡Nos vemos pronto!